『どろろ』（ＰＳ２）
原作は手塚治虫の漫画。
裏側に手塚プロダクションのきれいなホログラムシールが。
手塚プロ認可製品の証明。
ホログラムでこう……火の鳥がいろいろな角度によっていろいろないろに……
すげえ。新千円札か。
あらすじ
主人公・百鬼丸は体の部位を48の魔神に奪われてしまう。
それを取り戻すには魔神を倒さなければならない。
――――――――俺を返せ――――――――
全身を凶器と化した百鬼丸は、自らの体を取り戻すために、斬って、斬って、斬りまくる。
48の魔神全てを倒すまで、百鬼丸の旅は終わらない。
「オイラは未来の大盗賊、どろろ様だいっ！」
旅の途中出会った、どろろという小さな子供。
どろろは何故か百鬼丸を慕い、旅に同行することになった。
が、どろろの体は百鬼丸の体を使い、魔神によって作られたものであった。
どろろを殺せば、一度に全ての部位を取り戻せると知り百鬼丸は苦悩する。
苦悩の末、百鬼丸は、どろろを殺さずに体を取り戻すことを決意する。
それは魔神を全て倒さなければならない苦難の道だった。
どろろの中に潜む最強最後の魔神を倒し、百鬼丸は体を全て取り戻すことはできるのか――
感想
悪かったところを言った後で良いところを言う。
ダメなところとしては、
アクションにしては大味。
RPGにしては短い。
アクションゲームの醍醐味というのは、『マリオ』に代表されるように
「いかに自分がうまくキャラクターを操作し、ステージをクリアするか」
であり、自分がノーミスならばノーダメージクリアも可能なものが良い。
敵の攻撃パターンを読みきり、自キャラのアクションを全て把握しきったときには、
必然的に、敵からの攻撃は受けず、自分の攻撃は当たるようになる。
逆に、ダメージを受けざるを得ない攻撃がある場合、プレイヤーが受けるのは
「理不尽だ、納得いかない」
という感情。
よくできたアクションゲームというのは、自分の受けたダメージに納得のいくもの、
「自分のミス＝自キャラのダメージ」
という式が成り立つ
自分のミスがあって、自分が不利益（自キャラへのダメージ）をこうむる場合、
プレイヤーは意外と腹を立てない。
それは不利益に「自分のミスのせいだ」と納得がいくからだ。
『マリオ』なんかその典型だ。
そしてその自分のミスを（地道なプレイの積み重ねによって）克服する過程には
「おおー俺、上達してる」という快感が生まれる。
要約
・良質アクションゲームはダメージに納得がいく
・それはダメージの原因が自分のミスだ、とわかるから
・そのミスを克服することには、快感が生まれえる
・故に、良質アクションゲームは「ミスこそ楽しい」
しーーーかーーーしーーー
『どろろ』の場合、それが無い。
それは
『無双』シリーズのような「多対一」のようになることや、
カメラワークの悪さによる
「理不尽なダメージ」が多い！から。
マ ジ で カ メ ラ ワ ー ク 最 悪
敵の攻撃が見えないことなんて日常茶飯事。
急に固定カメラの方向が反転することも多々あり、その度にイラっとする。
どろろを操作する時には、ジャンプを多用するのに、カメラワークが悪いものだから、
どこまで飛べばよいのか距離感がつかみづらく、ここでも納得のいかないダメージを受ける。
イライラ。
だいたい『無双』っぽいジャンプ（設定が大味）でジャンプアクションぽいことを
やろうとするのが おおまちがい。
どうでもいい場面のジャンプで足場から落ちる落ちる……
敵の出現に必然性がないから、急に現れた敵に攻撃されることもしばしば。
基本のところでアクションなのかRPGなのかはっきりさせなかったのかもしれない。
アクションにしてはあまりにも多すぎる「理不尽なダメージ」
RPGにしては煩雑な操作。
特に「理不尽なダメージ」と「悪いカメラワーク」
これが作品の質を著しく下げている。
細かいことを挙げれば
・一回が長いわりに多いロード
・短いプレイ時間（２０時間程度）
・良くないゲームバランス
・クリア後のおまけがおもしろくない。ただの作業。
・ボス（魔神）が48もいるせいで、使い回しが目に付く。
良いところもあるんですよ！
たくさん！
というわけでここからはいいことを書く。
まずビジュアルが素晴らしい。
『無限の住人』（アフタヌーン連載のサムライ漫画）の沙村広明がキャラデザ。
ポリゴンモデルも良いデキ。
テクスチャの書き込み方とかが『シェンムー』ぽく見えるのは気のせいだろうか。
あとステージの作り方とか。
窓の障子がちょっと破れてたりかわらが少し落ちてたり、細かいところに見える
グラフィッカーのこだわりが『シェンムー』ぽさを感じさせる……。
そういった細かい書き込みによってつくられた、おどろおどろしい感じにさびれた雰囲気が良い。
アクションも（カメラワークの悪さを除けば）よくできてる。
□と△でコンボを作る『無双』系の気持ちよさもある。
普通のアクションゲームだと、２～３時間に一回だろうという
ボス級のデカイ敵が次々と出てくる。やっぱりでかい敵を倒すのは気持ちがいいもんで、
その多くの敵の攻撃を見極めて勝つという『ワンダと巨像』的楽しさもある。
（一応書いておくと、『どろろ』は『ワンダ』より早い。一年ほど）
だいたい前半であれだけこきおろしたゲームを結局最後までやってしまったというのは
他の部分に魅力があったからで……
シナリオもいい。
全てモーションキャプチャーで撮られたイベントシーンは、プリレンタリングでない
リアルタイムポリゴンでも十分に見ごたえがある。
あと前にも書いたけど、
キャラの目的（シナリオの方向）とプレイヤーの喜びを
「魔神から部位を取り戻す（キャラの目的）」→「パラメータアップ（プレイヤーの喜び）」
というふうにシンクロさせてるという成長システムが、実にうまいと思う。
原作の特徴をゲームでも特徴的なシステムとして取り込んでる。
ゲーム化がうまくいった作品だと言って良い。
あと妖怪のモデリングというか、かっこうが特徴的でおもしろい。
からかさおばけは体を振り回してレーザービームを飛ばしやがります。
カッパは皿からウルトラマンセブンみたいな光線（八つ裂き光輪だっけ／すごい名前）を飛ばしてきます。
結論として
操作は『無双』式で爽快感がある。
キャラクターのモデリングや構造
物など、ビジュアル面は言う事な
し。原作の設定を特徴的な成長シ
ステムで生かしているのも正に慧
眼だと言える。だがコンティニュ
ーが無いなど細かいところで損を
している。カメラワークの悪さは
人によってかなりイラつくかも。
７点。
廉価版とか、安いのがあれば買い、って感じ。
クロスレビューっぽい改行。
これ難しいな……。
８点は買い。９点はこれは買い！１０点なら死んでも買い。
ていうか日本今回はだめだなあ本当に！！
いや、オリンピックの話ですけど！
なーにやってんだか！
こうなると浅田真央が出られなかったことが悔やまれる……
協会に強く浅田真央出場の要求をしなかった裏側には
安藤美姫を出したい企業（ていうかロッテ）の圧力があったとかなかったとか…
